Horacio Ferrer es Poeta, Recitador, Dramaturgo e Historiador del Tango

Nace en Montevideo, en el sanatorio Uruguay, de la entonces calle Médanos, hoy Javier Barrios Amorín, el viernes 2 de junio de 1933, hijo de una cesárea de Alicia de Ezcurra, argentina y porteña, y Horacio Ferrer, oriental y montevideano. Desde 1984 es ciudadano uruguayo y argentino. 

De él y su obra ha escrito José Gobello: “Que le dieran el Nobel de literatura sería una gran alegría, porque es la más afinada voz lírica del mundo de habla castellana; y en el Tango es el Piazzolla de las letras”. 

El poeta Claudio Pozzani, presidente del Encuentro Mundial de Poetas de Génova afirma: “Es el más amado y original de los poetas de Sudamérica”. 

De Astor Piazzolla en el libro de Natalio Gorín “A manera de memorias”: “Horacio Ferrer es el mejor poeta que ha colaborado conmigo”. 

Para el gran cantaor andaluz Enrique Morente, “Horacio recitador y  poeta, es uno de los mayores artistas del mundo”.

Y uno de los músicos cumbres de nuestro tiempo, Gidon Kremer, ha sido rotundo: “María de Buenos Aires es no sólo un monumento de la cultura argentina sino la obra de dos genios: Astor Piazzolla y Horacio Ferrer”. 

Ha recibido desde 1992 a hoy, y entre otras, las siguientes distinciones:

• Medaille d’Honneur de la Universidad de Paris, La Sorbonne.
• Ciudadano Ilustre de Buenos Aires.
• Primer Ciudadano Ilustre de Montevideo.
• Profesor Honoris Causa de la Universidad de Salvador.
• Medalla del Bicentenario del Gobierno de Buenos Aires.
• Medalla del Bicentenario de la Facultad de Derecho, Univ. de Buenos Aires.
• Gran Premio de la Sociedad Argentina de Autores y Compositores.SADAIC,
• Premio Trayectoria del Fondo Nacional de las Artes de la Argentina.
• Premio Luigi Tenco del Festival de San Remo. Italia.

Sus familias, argentinas y uruguayas, son de universitarios, docentes y artistas. Él cursa arquitectura más filosofía, teatro -escritura y actuación- música y dibujo. 

Amigo, desde adolescente, de los notables maestros Aníbal Troilo, Julio De Caro y Astor Piazzolla, crea en 1954, a sus veinte años, El Club de la Guardia Nueva, como juvenil y audaz pionero en el estudio de los estilos tangueros, que difunde en 300 audiciones en la radio y la televisión oficial de Uruguay repetidamente premiado, a la vez que es organizador de los primeros  conciertos de la historia con grandes del Tango en los principales teatros de Montevideo.      

Accede al gran público, con lenguaje personal y novísimo en la poesía del Romancero canyengue - Versos lunfas y grotescos -, libro que prologa Cátulo Castillo y apadrina Mario Benedetti desde el diario La Mañana (e incluye La última grela, su primera letra para tango),  con la prosa de los cuentos de Fray Milonga  y el El tango del alba, romance popular en verso para teatro con música suya. 

En 1967 el admirado Astor Piazzolla, su amigo desde 1955,  lo invita a radicarse definitivamente en Buenos Aires y a escribir juntos una obra de teatro musical que resultará ser la innovadora operita en dos partes María de Buenos Aires, éxito mundial desde entonces hasta hoy en salas de ciento cuarenta ciudades de  treinta paises en los cinco continentes.
  

En 1968, por dos décadas, comienzan la serie de tangos revolucionarios que inician Balada para un loco y Chiquilín de Bachín, pasando por Balada para mi muerte, Balada para él, La bicicleta blanca, Milonga del trovador, El gordo triste, Los paraguas de Buenos Aires, Vamos Nina, Fábula para Gardel, Bocha, Mi loco bandoneón, La última grela, Será que estoy llorando, Preludio para el año 3001, Milonga en ay menor, hasta Libertango, Soledad y Oblivion,  entre 35 obras, cambiando toda  la estética, el idioma y los temas del Tango con suceso resonante, también de sus intérpretes Amelita Baltar, Edmonda Aldini, Mina, José Angel Trelles, Raul Lavié, Milva, Jairo, Susana  Rinaldi, Hernán Salinas, Gustavo Nocetti, Guillermo Fernández y Ana Karina Rossi, entre otros.

De sus libros y discos de historia, a más del primero de 1959 “El Tango en la realidad nacional”, siguen “El Tango, su historia y evolución”, “Histora sonora del Tango” (folleto y discos), “El libro del Tango” (en 2 y en 3 tomos y cuatro ediciones), “El arte del Tango” (editado en Holanda), “El siglo de oro del Tango”, (también en francés y en inglés), La epopeya del Tango cantado (en 2 tomos y CD), “Discepolín” (con Luis Sierra), “Inventario del Tango” (en 2 tomos, con Oscar Del Priore),  “El gran Troilo” (con 2 CD), Enciclopedia sonora del Tango (50 CD, con la colaboración de Gabriel Soria).

Sus libros de poesía; Loquita mía, Versos del Duende, Los tangos de Piazzolla y Ferrer (2 tomos), 1000 versos a Picasso (con CD, dos ediciones y  la segunda ilustrada con pinturas de Lulú Michelli), Teatro completo (con CD y prólogo de Susana Rinaldi), Megamor (solo de poesía), Loca ella y loco yo (editado en Génova, bilingüe español-italiano). 

Como recitador registra los discos de Maria de Buenos Aires, y otros con diciendo sus versos con Astor Piazzolla, Osvaldo Tarantino, Roberto Grela Juan Trepiana, Juanjo Domínguez;  más los DVD Diálogos de poeta y bandoneón con Raúl Garello, Ferrer, tangamente, Horacio Ferrer: el poeta y la  música realizado por Mássimo Martino (en 4 idiomas, editado en Turín para todo el mundo) y en 2011 Horacio Ferrer: poeta en si mayor film de largometraje del documentalista portugués Diogo Varela.

Como composiciones extensas, con Astor Piazzolla ha compuesto también cuando vivieron en Paris,  El pueblo joven (Oratorio de dos mundos, estrenado en Jerusalén, Israel); con Horacio Salgán Oratorio Carlos Gardel, (presentado en el teatro Colón de Buenos Aires); con Juan José Mosalini Poema coral Paris-Tango, estrenado en ciudades de Francia, con Leo Sujatovitch Tango suite Manuel de Falla, estrenada en Granada y Tango Suite de Pablo el poeta, estrenada en Valparaíso, Chile; con Alberto Magnone la ópera Dandy, el principe de las murgas; todos estrenados y grabados en disco por él como recitador de su inédito estilo interpretativo y vocal.

Con Raúl Garello, compositor y director fundador de la Orquesta del Tango de Buenos Aires, escribe la ópera en dos actos El rey del tango en el reino de los sueños, y cuatro volúmenes CD titulados Viva el Tango, Tangos en homenaje a Woody Allen  y Diálogos del poeta y bandoneón I y II que incluyen, entre otras,  las obras Viva el Tango, Buenos Aires es tu fiesta, Bailando en Buenos Aires, La jaula mágica, Woody Allen, Celedonio Esteban Flores, La Beatriz del Dante, El último bailongo, Atahualpa Yupanqui, El fileteador, Lulú, Cerrá que después te explico,  Pugliese, Tango encontrado en una habitación vacia, Homero en flor y La guita, con los cantores Gustavo Nocetti y Marcelo Tomassi o él mismo como recitador.

En Europa con Charles Aznavour escribe Dios y con Doménico Modugno La balada del tanguista y en Buenos Aires también ha compone tangos y otras canciones, hasta completar 200 títulos entre 1968 y la actualidad, citando sólo una obra con cada compositor: con Héctor Stamponi Soy un circo, con Roberto Grela Serenata a mi guitarra, con Daniel Piazzolla Nací en el Río de la Plata, con Osvaldo Tarantino Canción de mi adolescencia, con Osvaldo Pugliese Yo payador, con Aníbal Troilo Tu penúltimo tango, con Armando Pontier El hombre que fue ciudad, con Mariano Mores Vals de la avenida. 

Desde 1983 recrea el típico restorán-concert porteño con “Pichuco”, “Los teatros de Buenos Aires” y “La cátedra”, en mediodías, copetín y trasnoches con los mejores pianistas y orquestas de la época, en un notable suceso de público con Pugliese – Osvaldo y Beba -, Piro, Basso, Garello, Federico, Stamponi y otros.

Recorre América Latina y Europa con Astor Piazzolla recitando sus versos  y, luego, el mundo entero invitado de 1997 a 2007 por el notable maestro director y violinista letón Gidon Kremer con la operita “Maria de Buenos Aires” para públicos de concierto y otra grabación en la ciudad de  Wells, Austria. 

Recibe la Medalla de Honor de la Universidad de Paris, La Sorbonne, y le otorgan honores en Salamanca, Oxford, El Salvador y de la Universidad; el Gobierno de Buenos Aires la Medalla del Bicentenario, la Sociedad Central de Arquitectos lo nombra Arquitecto honorario por su diseño del Museo Mundial del Tango y su devoción por Buenos Aires, el Arzobispado le concede el premio Juntos Educar para ciudadanos que son ejemplo para la ,juventud, y en el año 2010 recibe en el auditorio del Porto Antico de Génova el premio Luigi Tenco a los más grandes de la canción en el mundo, de manos de los directores del Festival de San Remo Sergio Marchi y Hugo Brussaporco.

Crea y desde 1990 preside elegido y reelegido por aclamación durante más de veinte años, la Academia Nacional del Tango, decimosexta academia nacional de la República Argentina desde 1869, creando su idea, su estatuto, sus cuadros académicos, seminarios, publicaciones, plenarios públicos y privados, museo y archivos y radio por internet, adquiriendo su sede el Palacio Carlos Gardel  y logrando su proyección nacional e internacional fundando, desde entonces,  otras, en las provincias y en el mundo en Asia, América y Europa.

En el porteño bar La poesia se lee: “En esta mesa la artista plástica Lulú Michelli conoció al poeta Horacio Ferrer en un amor que aún perdura. Junio de 1982.”